Les années 1990 ont marqué une phase décisive dans l'évolution du street art, caractérisée par une créativité renouvelée et une sorte de libération de l'expression culturelle.. Dans cet article, nous nous intéresserons à trois styles différents : le wildstyle, le pochoir et l’abstraction post-graffiti.
Wildstyle Graffiti
Les années 1990 ont vu l'évolution continue du graffiti à partir de ses racines dans les années 1970 et 1980. L'un des styles les plus marquants pendant cette période était le "wildstyle". Cette forme complexe et détaillée d'écriture graffiti implique de savoir entrelacer des lettres, jusqu'à rendre l'écriture illisible ou quasi-illisible, surtout aux yeux des non-initiés. Les lettres sont ornées de flèches, de pointes, d'éléments abstraits qui complètent le dessin. Le wildstyle représente alors la fusion de l'esprit rebelle du graffiti avec un nouvel accent sur l'innovation artistique. Désormais loin des enjeux de rapidité des tags et des premiers graffitis illégaux, ces pièces travaillées sont la plupart du temps réalisées dans des lieux abandonnés, qui permettent aux artistes de peaufiner leur dessin.
Un exemple de travail en durée réelle : SMOE - full graffiti video
Sofles, l'un des maitres actuels du wildstyle (crédit : Selina Miles)
Pochoirs et messages du street art
Comment ne pas parler du pochoir ? Dans le street art, il s'agit de l'un des outils les plus appréciés et les plus utilisés. Plusieurs avantages l'expliquent : exécution rapide, netteté du dessin, facilité de préparation (pas besoin d'être un grand dessinateur pour réussir son pochoir en l'imprimant sur une feuille). Les années 1990 ont vu notamment le développement de l'utilisation de ce medium pour permettre de faire passer des messages (politiques ou autres). Le pochoir permettant un rendu réaliste, les artistes l'ont utilisé pour gagner en clarté sur l'expression de leurs messages et revendications. Pensons évidemment à Banksy, qui émerge dans les années 90 avant d'exploser dans les années 2000, mais également à Blek le Rat, l'originaire de Boulogne-Billancourt qui aurait tant inspiré Banksy ou encore à C215, Yarps, Shepard Fairey, .... Aujourd'hui, le travail du pochoir se veut de plus en plus précis et détaillé, plus complexe, avec des découpes fines et délicates pour gagner en texture et donner une nouvelle dimension aux œuvres.
Banksy, Shepard Fairey, Yarps
Abstraction Post-Graffiti
À mesure que les années 1990 avançaient, les artistes de street art ont commencé à s'éloigner du graffiti traditionnel axé sur les lettres pour explorer des formes plus abstraites et expérimentales. Cette transition a permis une plus grande liberté d'expression, ouvrant la voie à de nouveaux styles. L'abstraction post-graffiti reprend les codes du graffiti mais se rapproche à de nombreux points de vue de l'art contemporain. Les évolutions naturelles des artistes issus de la rue, leur besoin de reconnaissance par les institutions, sont autant de facteurs qui ont poussé cette nouvelle forme d'art à apparaitre.
Retna, JonOne, Futura
Les années 1990 ont été marquées par une évolution remarquable dans le monde du street art, alors que des artistes de différents horizons et styles convergeaient pour redéfinir le paysage urbain. Le graffiti a évolué et a vu mûrir des styles variés, au service des messages esthétiques et sociaux des artistes. En réfléchissant aux années 1990, il devient évident que le street art a non seulement évolué esthétiquement, mais a également gagné de nouvelles couches de profondeur et de sens. Cette ère a préparé le terrain pour que le street art continue son parcours au 21e siècle, où il reste une forme d'expression créative influente et un reflet du paysage urbain en constante évolution.